アートとは何か？このテーマについては多くの議論がなされてきたテーマですが、現在、美術界で大きな影響力がある書籍とされているものを調べてみました。
これらの書籍は、アートにおける革新性やその役割に関する議論を深め、現代のアート批評や実践に強い影響を与えていると思われます。

これらは、気軽に読めるないようではないかもしれませんが「アートとは」というテーマが気になる方は、読んでみてはいかがでしょうか。

1. 『アートの終焉 (The End of Art)』 — アーサー・ダントー (Arthur Danto)

• 影響: アーサー・ダントーの『アートの終焉』は、現代アートにおける革新性やその意味についての最も重要な著作の一つとされています。
  ダントーは、アートが「終わった」とは、従来の革新性の追求がもはや重要ではなくなり、アートの本質が思想や社会的文脈に移行したことを意味しています。
  この考えは、特に現代アートの枠組みを理解するために重要です。
  ダントーの理論は、アートの歴史とその変化に関する新たな視点を提供し、今もなお多くの美術批評家やアーティストに影響を与えています。

2. 『アート・アンド・カルチャー (Art and Culture)』 — クレメント・グリーンバーグ (Clement Greenberg)

• 影響: クレメント・グリーンバーグの『アート・アンド・カルチャー』は、モダニズムとその革新性に対する重要な理論書です。
  グリーンバーグは、アートが自己表現を追求し、常に革新を必要とするという立場を強調しました。
  彼のモダニズム理論は、今日のアート界にも深い影響を与えており、特に抽象表現主義やその他のモダニズムのアートを理解するための基礎となっています。
  グリーンバーグのアプローチは、革新性とアートの自己目的性に関する議論を今でも活発にしています。

3. 『ポストモダン・アート (The Originality of the Avant-Garde and Other Modernist Myths)』 — ロザリンド・クラウス (Rosalind Krauss)

• 影響: ロザリンド・クラウスの『ポストモダン・アート』は、アートにおける革新性や前衛的な運動に対する批判的な視点を提供します。
  彼女は、革新性が必ずしもアートの本質ではないとし、モダニズムの神話に挑戦しています。
  この本は、ポストモダンアートやその批評に大きな影響を与え、今日の美術批評やアート理論における重要な参考書として位置づけられています。

4. 『文化の社会学 (The Sociology of Culture)』 — ピエール・ブルデュー (Pierre Bourdieu)

• 影響: ピエール・ブルデューの『文化の社会学』は、アートと文化の社会的な生産における革新性について考察する重要な書籍です。
  ブルデューは、アートの革新性がしばしば社会的な力関係と結びついていると論じ、アート市場や権力構造との関連を深く掘り下げました。
  この書籍は、アートの社会学的な理解を深め、アートが商業的な要素とどのように絡み合っているのかを示すため、現代のアート界でも高く評価されています。

5. 『アート・アンド・カルチャー』 — ハロルド・ローゼンバーグ (Harold Rosenberg)

• 影響: ハロルド・ローゼンバーグの『アート・アンド・カルチャー』は、アクション・ペインティングや抽象表現主義の発展における革新性についての議論を行っています。
  彼の理論は、アートが自己表現の場であり、革新性が生きた行為として表現されるべきだという視点を提供します。このアプローチは、現代アートにおける「アクション」や「プロセス」の重要性を強調し、今日のアート実践にも大きな影響を与えています。

これらの書籍は、アートにおける革新性の必要性やその概念を議論する上で最も影響力があるものとして、現在でも多くのアート理論家や実践者に読まれ、評価されています。
それぞれの書籍が提供する視点は、アートの進化や現代美術の理解に欠かせないものといえるでしょう。